Auto-Tuning, Korrektur der Stimmlage (und mehr)

Autotuning

Und hier kommen wir zum Autotuning-Regler, dem letzten operativen Glied im Bearbeitungsprozess, mit dem wir die Tonhöhe des Sängers und jedes anderen untemperierten oder schlecht gestimmten monophonen Musikinstruments verbessern können.

ACHTUNG

Bevor Sie mit den Autotune-Einstellungen fortfahren, sollten Sie sich vergewissern, dass alle Bearbeitungsvorgänge abgeschlossen sind; Autotune ist nämlich sehr empfindlich, und in manchen Fällen kann die nachträgliche Änderung eines einzigen kleinen Klangdetails ausreichen, um unerwartete Ergebnisse zu erzielen.

Die Autotuning-Funktion wird über ein spezielles Plugin in zwei aufeinanderfolgenden Schritten gesteuert:

1. eine erste Phase für die allgemeine (grobe) Einstellung der Plugin-Steuerung, die für den gesamten Song konstant bleibt;
2. eine zweite Phase für die Einstellung von Variablen, die im Laufe des Liedes durch die Automatisierungen der verschiedenen Funktionen des Plugins selbst verwaltet werden (ein Vorgang, der als "Autotune-Editing" definiert ist)

Unabhängig von der Marke und dem Modell verfügen alle hochwertigen Autotuner über annähernd dieselben Hauptbedienelemente, während einige sekundäre Funktionen oft mit unterschiedlichen Bedienelementen ausgestattet sind.

In der folgenden Beschreibung wurde das Antares Autotune Plugin als Referenz genommen, das Softwarehaus die als erste diesen Prozessortyp entwickelt hat und zusammen mit Melodyne den Verbreitungsrekord hält.

Eingabeart und Tracking

Mit Input Type kann die Reaktion des Plugins optimiert werden, indem der am besten geeignete Betriebsalgorithmus für die Art der zu bearbeitenden Quelle gewählt wird, sei es eine weibliche oder männliche Stimme oder ein Instrument mit hoher oder tiefer Ausdehnung. Der Tracking-Regler sollte sich unter normalen Umständen in einer Zwischenposition (50%) befinden, d.h. irgendwo zwischen den extremen Einstellungen "relaxed" (gegen 1%) und "choosy" (gegen 100%). 

Was ist das Einstellungskriterium?

• Wenn eine isolierte monophone Spur störende Elemente enthält: Geräusche verschiedener Art oder Interferenzen, die durch andere Quellen verursacht werden (wie bei Live-Aufnahmen), die vom Plug-in fehlinterpretiert werden können, z. B. im Falle von besonders dysphonischen, gehauchten oder kehligen Stimmen, ist es manchmal möglich, glattere Ergebnisse zu erzielen, indem man den Wert in Richtung eines höheren Wertes erhöht. wählerischDadurch wird das Plug-in mit einer höheren Toleranz gegenüber Störungen reagieren, was das Risiko anormaler Reaktionen verringert; auf der anderen Seite wird die Umstimmung könnte etwas weniger präzise und effektiv erscheinen.
• Bewegen der Steuerung in die Position entspannt die Genauigkeit der Umstimmung wird sich in der Regel verbessern, aber es kann leichter zu abnormalen Plugin-Reaktionen kommen; 

Bedenken Sie jedoch, dass diese Steuerung, wenn sie einmal in der richtigen Kompromissposition eingestellt ist, immer noch mit Hilfe von Automatismen gesteuert werden kann, um ihre schrittweise Funktion gegebenenfalls zu optimieren.

Tonart & Skala

Um die Funktionsweise dieser beiden Grundfunktionen, die miteinander verknüpft sind, vollständig zu verstehen, ist es notwendig, sich einige musikalische Begriffe anzueignen, die für einen Musiker zwar elementar sind, für einen Tontechniker ohne musikalische Kenntnisse jedoch schwierig sein könnten; um diese Grundfunktion in vollem Umfang nutzen zu können und somit die besten Ergebnisse aus dem Autotuning zu erzielen, ist es notwendig, einige Konzepte der Musiktheorie zu beherrschen, darunter 

• Konzept der Intervall d'Intonation
• Konzept der Ton, Halbton, Unterabschnitt e Cent
• Konzept der chromatische Tonleiter e diatonische Tonleiter (o Tonskala)
• Konzept der Schattierungen e Modus
• Konzept der temperiertes System e nicht temperiertes System

Um eine bessere Reaktion des Plug-ins zu bestimmen, wird es in der Tat notwendig sein, einige modal-tonale Parameter für den gesamten Song oder seine verschiedenen Fragmente sorgfältig einzustellen, um genau zu definieren, auf welche spezifischen Tonhöhen das Plug-in eine "begradigende" Wirkung auf Noten ausüben muss, die eine unvollkommene Tonhöhe haben.

Konkret:

• Kontrolle Schlüssel (Schlüssel – Schattierungen) wird es möglich sein, das am besten geeignete modal-tonale System zu definieren und seine Varianten mit Hilfe von Automatismen zu verwalten; 
• mit Kontrolle Treppe (Skala e Modus), können wir stattdessen entscheiden, ob wir die chromatische Skala (die alle 12 Töne des temperierten Systems enthält) oder eine der 12 diatonischen Skalen, die mit dem oben erwähnten Key-Regler eingestellt werden können (von denen jede in die 7 natürlichen Modi, einschließlich Dur und Moll, verschoben werden kann), oder sogar andere "exotischere" Skalen als Referenz für die automatische Abstimmung verwenden.

WICHTIGER HINWEIS

Wenn Sie über keine ausreichenden Kenntnisse verfügen, sollten Sie sich an einen Musiker wenden, der sich auf diesem Gebiet gut auskennt.

Alternativ kann auch die Einstellung Chromatische Skala verwendet werden, die zwar weniger effektiv ist und eher zu reaktiven Ungenauigkeiten führt, aber es ermöglicht, das Plug-in mit einer einzigen Einstellung zu verwenden, die sich an jeden Song anpassen lässt; wenn der Skalenregler auf Chromatisch eingestellt ist, verliert der Key-Regler seine Bedeutung und jede Einstellung ist irrelevant.

Mit der Einstellung Farbskala geht man im vereinfachten Modus vor, aber mit weniger effektiven und manchmal weniger natürlichen Ergebnissen; man muss daher häufiger auf Automatisierungen und manuelle Bearbeitung zurückgreifen, um die relativen Ungenauigkeiten des Plugins auszugleichen.

Die Verwendung der modal-tonalen Einstellungen, die mit den Reglern für Tonart und Skala verwaltet werden können, ermöglicht dagegen eine zuverlässigere Steuerung der Autotuning-Funktion mit präziseren und natürlicheren Ergebnissen, weshalb wir ihre Verwendung denjenigen dringend empfehlen, die über ausreichende musikalische Kenntnisse verfügen, um sie meisterhaft nutzen zu können; Letztere sollten bei der Verwendung des Autotune-Tonsystems auch bedenken, dass viele Lieder Tonhöhenmodulationen enthalten und oft sogenannte "Chromatizismen" verwenden, d.h. "veränderte" Noten, die vorübergehend von der starren 7-Ton-Struktur abweichen.

Um die Vorteile des tonalen Ansatzes in vollem Umfang nutzen zu können, müssen sie daher das Stück in bestimmte Fragmente unterteilen, so dass sie für jedes dieser Fragmente eine bestimmte Tonart oder einen Modus bestimmen können, die bzw. der alle Töne des aufführenden Fragments enthält. Bei Fragmenten, bei denen diese Aufgabe zu schwierig und komplex wird (z. B. bei langen, chromatisch reichen Phrasierungen), können sie auf die Verwendung des chromatischen Modus zurückgreifen, der alle Noten enthält und das Problem "umgeht" (was allerdings die Genauigkeit der automatischen Abstimmung in den kritischsten Passagen verschlechtert).

Um unterschiedliche Toneinstellungen für die verschiedenen Fragmente in der Timeline festzulegen, weisen Sie einfach die Automationsfunktionen den Key- und Scale-Reglern zu und ändern dann die Werte in den verschiedenen Fragmenten entsprechend.

Abgebildet: Hier ist eine gute Standardeinstellung für einen Beispielsong in a-Moll. Nachdem wir die Tonart A-Moll (die passende Tonart für den Song) mit den Parametern Skala und Tonart eingestellt haben, stellen wir eine Standard-Retune-Geschwindigkeit von 24 ms ein (konservativ, aber effektiv), mit einer weiteren Verlangsamung von 21 ms für lange Noten unter Verwendung des Humanize-Reglers und einer leichten Erholung des Vibratos, das ansonsten durch das Autotune gedämpft wird, unter Verwendung des dem Natural Vibrato-Regler zugewiesenen Wertes 2,1. Diese Ausgangswerte können in der Autotune-Bearbeitungsphase während des analytischen Anhörens des Songs besser eingestellt und auch mit Hilfe der Automationen dynamisch verändert werden.

Notizen umgehen und Notizen entfernen

Nachdem Sie entweder den chromatischen oder den modal-tonalen Modus gewählt und im letzteren Fall eine bestimmte Tonart für jedes einzelne Fragment eingestellt haben, zeigt das zentrale Display eine Liste der 7 Noten an, aus denen die gewählte Skala besteht, während 12 Noten (d.h. alle) erscheinen, wenn das chromatische System eingestellt ist. Mit dem Entfernen-Bedienelement können einige Noten der Skala ausgewählt werden, wodurch das Plugin gezwungen wird, sie zu ignorieren und sich an der nächstgelegenen der nicht ausgeschlossenen Noten auszurichten.

Mit dem Bypass-Regler hingegen können die Noten zwar immer in der Referenzskala des Plugins gehalten werden, aber es ist möglich, die Autotuning-Aktion nur für bestimmte, im Bypass eingestellte Noten auszuschließen; in diesem Fall ist es z.B. möglich, die Nachstimmung für Noten nicht zu aktivieren, die versehentlich nicht auf die automatische Nachstimmung reagieren.

In der aktuellen Konfiguration des Antares Autotune kann diese Funktion jedoch nicht automatisiert werden, so dass ihre Einstellung nur im manuellen Modus oder als feste Einstellung für den gesamten Track verwendet werden kann. Es wird jedoch möglich sein, mehrere Autotunes mit unterschiedlichen Einstellungen auf der Strecke zu installieren, die über die Bypass-Automatismen in den einzelnen Schritten ein- und ausgeschaltet werden können.

Geschwindigkeit neu einstellen

Er ist der wichtigste Regler des Autotunings und wird daher bei der Automation am häufigsten verwendet; er bestimmt die Reaktionsgeschwindigkeit des Plug-ins während der Tonhöhenkorrektur; diese Geschwindigkeit wird im Allgemeinen auf einer Skala von 1 bis 100 Millisekunden (ms) angegeben.

Eine extrem langsame Zeit hat möglicherweise keine nennenswerten Auswirkungen (im Allgemeinen ist die Wirkung zwischen 100 und 60 ms unbedeutend, während sie mit zunehmender Beschleunigung der Reaktionszeit (von 60 ms bis hinunter zu 1 ms) immer stärker spürbar wird).

Schnellere Werte ermöglichen präzisere Korrekturen, allerdings manchmal auf Kosten der Natürlichkeit der Ausführung, die insbesondere bei Werten unter 10 ms teilweise oder ganz beeinträchtigt sein kann.

Im Folgenden werden die wichtigsten Referenzeinstellungen für diese Steuerung beschrieben:

1. Zwischen 100 und 55 ms - sehr langsames Ansprechen - ist die Wirkung des Autotune oft so gering, dass sie unhörbar, irrelevant oder kaum beeinflussbar ist, aber wenn sie sich 55 ms nähert, wird sie immer effektiver, bleibt aber extrem sanft und leicht
2. Zwischen 55 und 35 ms - langsame Reaktion - ist die Wirkung des automatischen Stimmens moderat und das Ergebnis ist immer sehr natürlich, besonders auffällig bei 40 ms, eine Einstellung, die die Intonation sanft verbessert und dabei fast immer die Natürlichkeit bewahrt - dies ist die beste Einstellung für lang gehaltene Noten.
3. Zwischen 35 und 15 ms - die Reaktion wird allmählich ausgeprägter - 25 ms ist im Allgemeinen der Durchschnittswert, der das Gleichgewicht zwischen Effizienz und Natürlichkeit am besten zum Ausdruck bringt - um 15 ms herum ist die Reaktion sehr effizient, weist aber auch einige sporadische unnatürliche Reaktionen auf - dies ist jedoch die beste Einstellung für schnelle, vorübergehende Noten
4. Zwischen 15 und 5 ms - die Aktion ist sehr ausgeprägt und oft unnatürlich, bei Zeiten unter 10 ms und bei 5 ms beginnen einige Noten leicht "roboterhaft" zu klingen
5. Unter 5 ms klingen die gesungenen Noten fast immer unnatürlich, bis sie beim Erreichen des Mindestwerts von 1 ms völlig "roboterhaft" werden (insbesondere bei Verwendung des diatonischen Notenerkennungssystems, wie wir gleich sehen werden).

Letzteres ermöglicht einen mechanisch-robotischen Effekt, der in einigen Produktionen zu hören ist, vor allem im Dance-Genre und in den neuen "vage" gesungenen Rap-Songs.

Wichtige Überlegungen zum Tonwertkorrektursystem

Es ist wichtig zu verstehen, dass die Effektivität der Umstimmgeschwindigkeit eng mit der Anzahl der "aktiven Noten" zusammenhängt, die mit den Reglern Key, Scale, Bypass und Remove ausgewählt wurden, sowie mit der Breite der Intervalle zwischen den aktiven Noten.

Bei der Einstellung einer chromatischen Tonleiter muss das Autotune mit 12 Halbtonintervallen jonglieren. Im Falle einer chromatischen Skaleneinstellung muss das Autotune mit 12 Halbtonintervallen jonglieren (d.h. sehr eng), so dass eine kleine Ungenauigkeit in der Intonation des Spielers, ein Singsang, ein Vibrato, ein Geräusch oder andere ähnliche Ursachen ausreichen, um das Plugin zu "verwirren", das oft zögert, einige der Noten zu erkennen und sie manchmal zu einer falschen Intonationsausrichtung hinzieht; bedenken Sie auch, dass jeder Fehler oder jede Unsicherheit in der Reaktion des Plugins immer offensichtlicher wird, wenn Sie schnellere Retuning-Werte verwenden.

Die Zuverlässigkeit des Systems wird tendenziell besser, wenn die Anzahl der zu berücksichtigenden Noten kleiner und die Breite der Intervalle zwischen ihnen größer ist, d. h. im diatonisch-tonalen System, das 

• schränkt die nützlichen Noten und damit die Auswahlmöglichkeiten für die "Plugin-Ausrichtung" auf 7 statt 12 Möglichkeiten ein; 
• besteht aus nur 7 Intervallen zwischen den 7 Noten, die in zwei Fällen eine Amplitude von einem Halbton und in einem Fall von  einen Ton (d. h. den doppelten Halbton) in den übrigen 5 Fällen

Dadurch wird der Autotune-Vorgang schneller und sicherer und bietet folgende Vorteile

• schnelleres, präziseres und progressives Erreichen der richtigen Intonation
• bessere Toleranz und Handhabung von Vibrato, Singletons, Geräuschen und Intonationsfehlern, die vom Interpreten verursacht werden

Durch eine weitere Einschränkung der Anzahl nützlicher Noten erhalten wir also immer präzisere und klarere Ergebnisse (z. B. können wir mit der Remove-Kontrolle weitere 3 Noten aus dem Tonsystem ausschließen, um eine bestimmte melodische Phrase, die mit nur 4 Noten ausgedrückt wird, besser kontrollieren zu können).

Die Verwendung eines tonalen Systems anstelle eines chromatischen Systems ermöglicht es uns, niedrigere Werte für die Umstimmgeschwindigkeit zu verwenden und dennoch die gleiche oder eine höhere Effektivität bei der Umstimmung zu gewährleisten, kombiniert mit einer ausgeprägteren Natürlichkeit des Prozesses. 

Wenn Sie den typischen "Roboter"-Effekt erzielen wollen, wird der chromatische Modus (d.h. alle 12 Töne der Oktave sind aktiviert) zu einem sehr faden Effekt führen, selbst wenn Sie den Retune Speed auf die schnellsten Werte einstellen; der Effekt wird viel definierter und eindrucksvoller, wenn Sie den Modus auf tonal einstellen, und er wird ausgezeichnet, wenn Sie Ihre Auswahl weiter einschränken, z.B. auf nur 5 Töne einer pentatonischen Skala: In diesem Fall wird die Autotune-Aktion dank der Eliminierung jedes Halbtonintervalls doppelt so schnell, selektiv und präzise sein, und der Robotereffekt wird sehr prägnant sein.

Eine von Natur aus gut gestimmte Darbietung, die mit einer auf eine Tonskala eingestellten automatischen Stimmung und moderaten Werten für die Umstimmungsgeschwindigkeit (z. B. 40 ms) bearbeitet wird, führt zu einem ausgezeichneten und äußerst natürlichen Ergebnis, das nur wenige oder gar keine Automatisierungseingriffe erfordert. Und selbst der Robotereffekt, wenn er denn erforderlich ist, wird bei einem Interpreten besser klingen, der bereits von Natur aus sehr gut gestimmt ist oder zuvor durch manuelles Stimmen gut "gestimmt" wurde.

Verstimmung und Transposition, Kehlkopflänge, Formant

Dies sind sehr nützliche Steuerelemente, vor allem, wenn das Plugin nicht auf dem Track-Insert, sondern in einer Rendering-Funktion verwendet wird, d.h. wenn eine neue bearbeitete Datei anstelle des ursprünglichen Audiofragments erstellt wird; in diesem Fall ist es z.B. möglich und einfach, die Tonhöhe zu transponieren  einer Note oder Phrase.

Der Prozess der Transponieren Leider verschieben sich beim Transponieren des gesamten tonalen Fußabdrucks die tonalen Resonanzdominanten zu niedrigeren oder höheren Frequenzen (je nachdem) und in einer mehr oder weniger akzentuierten Weise (je nach dem Ausmaß der erforderlichen Transposition), was zu den bekannten Klangfarbenverzerrungen führt, die definiert sind:

• Teufelsstimme", wenn nach unten transponiert
• "Entenstimme", wenn nach oben transponiert

Um diese Anomalien zu korrigieren, wird die Formant ermöglicht die automatische Kontrolle des so genannten "menschlichen Mundstücks" (eine Art kompensatorische Anpassung der Mundgröße und der Stimmbandlänge); diese Option hat die Aufgabe, die ursprüngliche Klangfülle der Stimme zu erhalten, die durch Transponierung und/oder Autotuning beeinträchtigt wurde, indem sie durch eine Entzerrung der Resonanzen der Stimmabgabe und die spezifische Kontrolle wirkt Kehlkopflänge ermöglicht die Verfeinerung der oben genannten Korrektur im manuellen Modus. Die Korrektur des Mundstücks führt zu Ergebnissen, die bei Transpositionen um einen Halbton durchaus spürbar und bei Transpositionen um einen Ton durchaus annehmbar sind; die erzielten Ergebnisse werden jedoch immer unzuverlässiger, je weiter sich die gewünschte Transposition von der ursprünglichen Tonhöhe entfernt.

WICHTIG

Auch wenn die Transponierungsfunktion nicht verwendet wird, sollte die automatische Funktion des Formant immer aktiv sein, da sie beim manuellen Rendern genauso gut funktioniert wie beim automatischen Prozess.

Vermenschlichen Sie

Von vielen ignoriert, Vermenschlichen Sie ist stattdessen ein sehr wichtiger Regler für Autotune.

Seine Werte von 0 ms aufwärts geben dem Plugin eine gewisse Verzögerung bei der Tonhöhenkorrektur im Vergleich zu den bereits mit Retune Speed eingestellten Grundwerten.

Diese Verzögerung wird vom Plug-in selektiv den langen, ausgehaltenen Noten der Performance zugewiesen (die der Algorithmus erkennen kann), während kurze Noten weiterhin an die mit Retune Speed eingestellte schnellere Reaktionsgeschwindigkeit angepasst werden. Dies führt zu einem exakteren Ergebnis und einer effektiveren globalen Tonhöhenkorrektur.

Beispiel

Angenommen, wir setzen die Retune Speed auf 20 ms und die Humanize ebenfalls auf 20 ms: 20 ms ist dann die Reaktionsgeschwindigkeit, die das Plugin für kurze Standardnoten einstellt. Bei langen Noten wird die Reaktionszeit schrittweise bis zum maximal eingestellten Wert von 40 ms (20 ms + 20 ms) verzögert. Auf diese Weise werden zahlreiche Umstimmgeschwindigkeiten mit der Automation vermieden, die für die wenigen Noten verwendet werden können, die sich der Kontrolle des Plugins entziehen.

Natürliches Vibrato

Das natürliche Vibrato ist ein weiteres, oft übersehenes automatisches Steuerelement, das Zeit sparen kann, da es die manuelle Einstellung der entsprechenden Geschwindigkeitsvariationen auf der Automationszeitlinie vermeidet. Während des Vibratos wäre es in der Tat notwendig, die Retune-Geschwindigkeitswerte zu verlangsamen, um zu vermeiden, dass das Vibrato abflacht und seine ausdrucksstarke Natürlichkeit verliert. Bei einer chromatischen Einstellung könnte es außerdem passieren, dass die Tonhöhenmodulation des Vibratos die Wahrnehmungsfähigkeit des Plug-ins untergräbt und zu unnatürlichen und etwas verstimmten Ergebnissen führt (dies kann auch bei einer tonalen Einstellung passieren, aber viel seltener). Wenn der Natural-Vibrato-Regler auf den zentralen Standardwert 0 eingestellt ist, hat er keine Wirkung; wenn Sie diesen Wert schrittweise erhöhen, wird die typische Melodisierung des Vibratos wahrgenommen, wobei seine Auslenkung auf ziemlich natürliche, aber kontrollierte Weise respektiert wird; wenn Sie die entgegengesetzten Werte (d. h. negativ) verwenden, wird das Vibrato stattdessen weiter abgeschwächt. In Fällen, in denen die Wirkung dieses Reglers nicht optimal ist, kann er jederzeit mit der Automation perfektioniert werden.

Vibrato Schöpfer

Dieses Steuerelement gehört zu den erweiterten Autotune-Funktionen und ermöglicht die Erstellung von  neue Vibrati, wenn sie vom Spieler nicht gespielt wurden oder wenn sie nicht sehr prägnant sind. Mit ihm können wir bestimmten gehaltenen Noten von Zeit zu Zeit einen zusätzlichen expressiven Touch geben (d.h. indem wir manchmal mit der Automation fortfahren), und zwar mit nicht weniger als 8 Reglern, die für den Laien nicht leicht zu handhaben sind.

Es ist darauf hinzuweisen, dass eine unsachgemäße Verwendung dieser (sehr künstlichen) Funktion zu unrealistischen und wenig glaubwürdigen Ergebnissen führen kann, so dass eine sachkundige und sparsame Verwendung nach entsprechender Schulung und nur in Fällen, in denen sie wirklich nützlich ist, angezeigt ist.

Mit solchen Reglern lassen sich, wenn sie gezielt eingesetzt werden, auch interessante künstliche Effekte erzeugen, die sich für einige audiomusikalische Produktionen eignen könnten.

Operatives Management von Autotune

Zur besseren Veranschaulichung der Verwendungsmethode wird im Folgenden eine chronologische Zusammenfassung der Abläufe gegeben:

1. Fahren Sie erst dann mit dem Autotuning fort, wenn alle anderen Bearbeitungsvorgänge vollständig abgeschlossen sind. Zu diesem Zeitpunkt muss Autotune als erstes Glied in der Plugin-Kette installiert sein, d.h. erste Dies ist sehr ratsam, da andernfalls jegliches Restrauschen, das nicht beseitigt wurde, und alle Änderungen, die nachträglich durch die Plug-ins (Dynamik-, Tonal- oder andere Prozessoren) vorgenommen wurden, vom Autotune nach seiner Einstellung erkannt würden und letzteres unerwartete Reaktionen hervorrufen könnte, was uns zwingen würde, seine Einstellungen erneut zu ändern).
2. Aktivieren Sie Automatismen für mindestens Nr. 5 Grundfunktionen des Plugins, nämlich: Tonart, Skala, Umstimmgeschwindigkeit, Humanize und natürliches Vibrato; die ersten beiden (Tonart und Skala) nur, wenn Sie über die musikalischen Kenntnisse verfügen, um sie angemessen zu handhaben; das Gleiche gilt für die folgenden Punkte C, D und E (sie sind hier besonders hervorgehoben und kursiv gedruckt); wenn Sie nicht über diese Kenntnisse verfügen, ist es vielleicht besser, eine chromatische Skala einzustellen, die sich an jedes tonal-modale System anpasst, auf Kosten von ein wenig Präzision und Flüssigkeit der Intervention des Plugins

N.B.: > Nur für diejenigen, die über ausreichende Kenntnisse verfügen, um diese Vorgänge zu bewältigen:

3. Ermitteln Sie die Grundtonart des Liedes und stellen Sie die Plugin-Steuerungen auf eine bestimmte diatonische Tonart, je nach Fall Dur oder Moll, ein; im Falle einer anderen Modaltonart als Dur oder Moll muss dann festgelegt werden, welche Relativtonart (Dur oder Moll oder wie auch immer modal) die entsprechende ist (z. B. ist die natürliche Tonart D die relative dorische der natürlichen Dur-Tonart C (die Relativität zweier Modalskalen wird realisiert, wenn sie dieselben Noten und somit dieselben "Tonartwechsel" verwenden); wenn Sie kein Musiker sind, holen Sie Hilfe
4. Scannen Sie das Stück und unterteilen Sie es in verschiedene Episoden (oder Fragmente), für die jeweils verschiedene diatonische Tonarten festgelegt werden müssen, so dass alle in den einzelnen Klangfragmenten gespielten Töne in den zum festgelegten Tonsystem gehörenden Tönen enthalten sind; wenn Sie kein Musiker sind, holen Sie Hilfe
5. In musikalischen Passagen, in denen die Chromatik zu zahlreich und zu eng ist, ist es möglich, die chromatische (d.h. atonale) Funktion vorübergehend mit Hilfe der Automatikfunktion Skala einzustellen, wobei die Verwendung dieser Funktion so weit wie möglich eingeschränkt wird, um die Wirksamkeit und Präzision der Autotuning-Funktion nicht zu beeinträchtigen

N.B.: > Andernfalls gehen Sie von Punkt B zu Punkt F und lassen C, D und E aus.

6. Stellen Sie die Umstimmgeschwindigkeit auf einen voreingestellten Wert von ca. 20-25 ms ein, und hören Sie sich dann den gesamten Song an, wobei Sie diesen Wert ändern sollten, wenn die kurzen Noten zu oft schlecht wiedergegeben werden; in diesem Stadium sollte eine geeignetere statische Grundeinstellung festgelegt werden, wobei versucht werden sollte, Plug-in-Reaktionen zu erhalten, die den bestmöglichen Kompromiss zwischen Effizienz und Natürlichkeit darstellen, um die besten Ergebnisse mit nur kurzen und mittleren Noten zu erzielen und längere Noten vorerst zu vernachlässigen
7. Stellen Sie nun den Humanize-Regler auf 0 ms und hören Sie sich die langen Noten an: nur dort, wo sie dazu neigen, abzuflachen und kalt "wie eine Orgel" zu klingen, versuchen Sie, die Zeiten dieses Reglers zu verlängern, was im Allgemeinen die besten Ergebnisse mit (zusätzlichen) Zeiten von 20 oder 25 ms ergibt, wodurch die Glissati natürlicher werden; stellen Sie dann den mittleren Wert ein, der für das Stück am besten geeignet ist, und suchen Sie ein Gleichgewicht zwischen der Effektivität der Intonation der langen Noten und ihrer Natürlichkeit
8. Identifizieren Sie eine Reihe von Vibrato-Punkten im Lied und wählen Sie den mit der größten Amplitude aus: Wenn die ursprüngliche Amplitude des Vibratos durch die Wirkung des Autotune vermindert erscheint (im Zweifelsfall können Sie einen Vergleich mit dem Bypass des Plugins durchführen), können Sie die Standardwerte (die standardmäßig auf NULL gesetzt werden) über den Regler "Natural Vibrato" erhöhen, bis ein ausreichend zufriedenstellendes und natürliches Vibrato erreicht wird; überprüfen Sie dann die anderen Punkte des Vibratos und verwalten Sie gegebenenfalls die Werte dieses Reglers mit der Automatisierung
9. Hören Sie sich den ganzen Song noch einmal an und verfeinern Sie die bereits vorgenommenen statischen Einstellungen
10. Schließlich, handeln Sie in der Zeitleiste auf die Automatisierung von Retune Speed e:

• die Reaktionsgeschwindigkeit an Stellen, die unnatürlich sind, zu verringern oder sie an Stellen, die zur Verschlechterung neigen, sogar auf einen Höchstwert von 100 ms einzustellen (oder, noch besser, das Plugin an solchen Stellen mittels Bypass-Automatisierung zu umgehen)
• sie stattdessen an den Stellen, an denen die Abhilfemaßnahmen nicht ausreichend erscheinen, so weit wie nötig zu erhöhen

11. Die gleiche Verfeinerung der Automation kann auch für die Humanize- und Natural Vibrato-Steuerung vorgenommen werden
12. Sollten Noten oder Phrasen immer noch verstimmt klingen und es nicht möglich sein, sie durch Erhöhen der Umstimmgeschwindigkeit zu korrigieren, weil Artefakte auftreten, sollten Sie in der Reihenfolge 

• Geeignete Modifikation der Choosy-Relaxed-Steuerung in der Automatisierung
• Korrigieren Sie die Tonhöhe mit einem manuellen Stimmvorgang (wie bereits in einem früheren Kapitel beschrieben) und stimmen Sie sie dann mit Autotune neu, indem Sie einen geeigneten Wert für Retune Speed einstellen
• Ersetzen Sie den "defekten" Take (oder die einzelne Note) durch einen anderen aus der Liste der verfügbaren Takes.
• Als letztes Mittel, wenn möglich: Bitten Sie den Interpreten, die unvollkommene musikalische Passage noch einmal vorzutragen, wobei Sie darauf achten sollten, dieselben Aufnahmebedingungen wiederherzustellen, um keine Unterschiede im Klangfeld und/oder im Temperament des Interpreten zu verursachen.

13. Hören Sie sich alles noch einmal an, um zu prüfen, ob alles in Ordnung ist, am besten zusammen mit anderen an der Arbeit Beteiligten und nach einer ausreichend langen Pause; leider ist Autotune ein heimtückischer Prozess, der beim ersten Hören mit "frischen Ohren" jede Unnatürlichkeit hervorbringt.   

Abgebildet: über einer Gesangsspur und, von unten nach oben, ein Beispiel für die dynamische Anpassung der 3 wichtigsten Autotune-Parameter entlang der Zeitachse mit Hilfe des Bearbeitungsfensters, nämlich (von oben nach unten) Skala (Auswahl der Referenzskala (12-stimmige chromatische oder 7-stimmige diatonische Skala), Tonart (Auswahl der Tonart, nur für diatonische Skala gültig), Stimmungsgeschwindigkeit (Geschwindigkeit der Tonhöhenwiederherstellung).

---

Weitere Informationen zu Audio-Aufnahme, -Bearbeitung und digitalem Tuning