Bearbeitung im Mastering: Handhabung von Schnitten und Überblendungen am Anfang, am Ende und auch in der Mitte
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Pianist, Komponist, Arrangeur, Tontechniker, Autor, Blogger
Alessandro Fois ist Musiker, Komponist, Pianist, Arrangeur und Tontechniker. Seit 2018 ist er auch als Schriftsteller, Blogger und Webmaster tätig. Derzeit wohnt er in Ivrea (Turin), wo er neben den oben genannten Aktivitäten auch die LycnosStudio für Audio-, Video- und Webdienste und das Aufnahmestudio Glamour Tonstudio.
Bearbeitung im Mastering
Vor, während oder nach den verschiedenen Mastering-Vorgängen ist es irgendwann notwendig, die Bearbeitunghier im Wesentlichen verstanden als Audiobearbeitungoffensichtlich anzuwenden auf fertige Mischungen und, in einigen Fällen, auf ihre Stängel.
Diese Vorgänge werden im Wesentlichen mit dem gemeinsamen "Ausschneiden/Kopieren/Einfügen"und mit Hilfe der Verblassen einfach und gekreuzt und ihre Varianten.
Die Ziele der Bearbeitung lassen sich wie folgt zusammenfassen:
- Lärmvermeidung und Reinigung, insbesondere zu Beginn und am Ende des Stücks (aber manchmal auch während kleiner Aufführungspausen)
- Schneiden und Zusammenfügen mehrerer Teile des Liedes (z. B. für die Erstellung von "kurzen" und "langen" Versionen des grundlegenden Musikstücks)
- Erstellung eines "Fade-Outs" (Ausblendung), der in einem Lied nicht vorhanden ist, oder die Verfeinerung eines vorhandenen Fade-Outs
Im Falle von Vorbaumasteringist es ratsam, dass alle Stängelum leichter, schneller und risikofreier "gleichzeitige Parallelarbeiten" auf allen Gleisen durchführen zu können.
Dabei handelt es sich hauptsächlich um Vorgänge, die am Anfang und am Ende eines jeden Tracks durchgeführt werden, um saubere, angenehme und gut getimte Attacks und Abschlüsse der Mischungen zu bestimmen.
Manchmal geht es aber auch darum, Teile des Liedes zu entfernen, zu verschieben oder hinzuzufügen, um verschiedene Versionen zu erstellen, die dem Hauptlied hinzugefügt werden können oder es ersetzen.
Nach vorläufigen Erkenntnissen:
- dass die Mischung nicht vom Tontechniker, der sie erstellt hat, geändert werden muss
- dass kein Vorbau erforderlich ist, oder nachdem die erforderlichen Vorbauten beschafft wurden
Ich würde empfehlen, diese Operation sofort durchzuführen, um endlich "saubere" Dateien zu beherrschen, wobei es natürlich immer möglich ist, später etwas zu korrigieren, da es sich nicht um "zerstörerische" Prozesse handelt.
Schneiden, zum Schweigen bringen, ausblenden
Schneiden beginnen
Sie muss genau einen Augenblick vor dem Start des nützlichen Audioprogramms erfolgen (max. 1ms ist perfekt), um mit einer schneiden scharf und präzise jede StörgeräuschBrummen oder Rauschen am Anfang des Tracks, wobei darauf zu achten ist, dass die Attack-Zeiten des Audioprogramms nicht im Geringsten ausgelöscht werden (ein besonders hohes Risiko bei Tracks mit Einblendungda der Crescendo-Sound dazu neigt, sich mit dem Hintergrundgeräusch zu vermischen).
Um Probleme zu vermeiden, sollten Sie bei hoher Lautstärke abhören, um auch die kleinste Unnatürlichkeit zu erkennen, und gemeinsam die entsprechend vergrößerte Wellenform anzeigen.
Im Zweifelsfall ist es besser, den Schnittpunkt um einige Augenblicke vorzuverlegen, als auch nur eine minimale Verkürzung des Liedes zu riskieren.
Start Silencing
Sie sieht vor, dass am Anfang des Liedes ein Zeit der absoluten Stille (Kopf-Schweigen) von etwa 200-500 msim Idealfall etwa 1/3 einer Sekunde (333ms), jedoch nie weniger als 1/5 einer Sekunde oder mehr als eine halbe Sekunde.
Diese Zeit ist ratsam, um einen ausreichend schnellen, aber dennoch korrekten und sauberen Start der Musik auch bei bestimmten Playern zu gewährleisten, die einen Anlaufzeiten besonders langsam (z.B. manche CD-Geräte), sonst könnte es passieren, dass der erste Moment des Audioprogramms "abgebrochenes Hören".
Start Fading
Sie sollte eine Dauer haben, die gleich oder kleiner ist als Start Stille wie oben erwähnt.
In der Realität ist dies mehr virtuell als nützlich, sicherlich ohne hörbare Auswirkungen, aber es garantiert die Vermeidung von Lärm im Angriff.
Ende Schnitt, Stille, Überblendung
Sie sollte immer die Cut-Off-Zeiten des in der Mischung aufgenommenen Halls (und auch des Halls, den wir beim Mastering eingefügt haben) vollständig enthalten.
Für den Fall, dass der in der Mischung aufgenommene Nachhall zu lang erscheint, kann (in Absprache mit dem künstlerischen Leiter) auch erwogen werden, ihn durch eine Ende Schneiden Festlegung des Zeitpunkts der Beendigung des Zerfalls, und dann eine Fading beenden progressiv und gut kalibriert, um eine "natürliche" Abklingkurve zu simulieren, die schneller als das Original ist.
Es kann auch vorkommen, dass wir auf einen ungünstig geschnittenen Mix stoßen, der am Ende zu stark abgeschnitten ist. In diesem Fall muss er mit einer Schneide- und Fading-Operation entsprechend gekürzt und ausgeblendet werden, um ein harmonisches und allmähliches Ausklingen zu erreichen.
Es kann immer noch vorkommen, dass wir mit einer Mischung arbeiten "verblasst"zu abrupt oder nicht progressiv, und es wird unsere Aufgabe sein, seine Anmut, Progressivität und Sauberkeit durch den sorgfältigen Einsatz von Lautstärkeautomatisierungen wiederherzustellen.
In jedem Fall ist es gut, am Ende des Stücks, nach dem vollständigen Abklingen des Volumens des Stücks und seiner Endresonanzen, eine kurze Ende der Stille von etwa 200-500 ms oder etwas mehr.
Mittelschnitt, Einsatz
Gelegentlich kann der Kunde auch eine Kurzversion des Stücks, was die Streichung eines oder mehrerer zentraler musikalischer Themen und die präzise Schröpfung der beiden Ränder mittels einer Überblendung erfordert.
In diesem Fall finden Sie hier einige Empfehlungen:
- Wählen Sie die Cut-Off-Punkte Nr. 2 so weit wie möglich an Positionen, die unmittelbar vor "wichtigen" Peaks liegen, indem Sie sich etwa 1 oder 2 Millisekunden davor positionieren; in diesem Fall sollte die Überblendzeit sehr kurz sein (etwa 5 ms zwischen den beiden Segmenten) und eine asymmetrische Überblendkurve gewählt werden, so dass der Peak des rechten Segments, d. h. des "ankommenden" Segments, stärker erhalten bleibt.
- wenn keine wichtigen Spitzen vorhanden sind, sollte die Überblendzeit länger sein, aber (wenn möglich) 40 ms Überblendzeit zwischen den beiden Segmenten nicht überschreiten; wenn eine Verringerung der Lautstärke bei der Überblendung wahrgenommen wird, verwenden Sie eine kürzere und "höhere" Überblendung (d. h. angetrieben); wenn eine Verringerung der Lautstärke im ankommenden Segment (rechts) im Vergleich zum abgehenden Segment (links) wahrgenommen wird, wählen Sie eine asymmetrische Überblendkurve (unter Beibehaltung des Attacks des rechten Segments); umgekehrt führen Sie den genau umgekehrten Vorgang durch; manchmal erlaubt die Asymmetrie eine Abstufung (mehr oder weniger asymmetrisch) und in diesem Fall wählen Sie diejenige, die einen homogeneren Effekt erzeugt.
- In beiden Fällen sollten Sie die oben genannten Überblendzeiten nur dann verlängern, wenn Sie keine zufriedenstellende Lösung finden, da bei zu langen Zeiten ein anormaler "Chorus-Effekt" am Überblendpunkt auftreten kann, der durch die vorübergehende Überlappung der beiden betroffenen Segmente entsteht.
Ähnliche Warnungen für die schneidet und die Überblendung im Falle eines zusätzlichen Segments innerhalb des Liedes
N.B..
Wenn die Produktion die Verwendung des gesamten Tracks sowie etwaiger Kurz- und/oder Langversionen erfordert, ist es ratsam, die Schnitte am Ende des Mastering-Prozesses, vor der LUFS-Messung und dem endgültigen Export, vorzunehmen, damit dieselben Vorgänge nicht mehrmals wiederholt werden müssen.
Falls ein einziger Zuschnitt unter Verzicht auf das Original erforderlich ist, empfiehlt es sich, den Zuschnitt und das anschließende Nähen sofort vorzunehmen, um ein einziges endgültiges Element zu bearbeiten.
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