Edición en masterización: gestión de cortes y fundidos en la cabecera, la cola y también en el centro.

Edición en masterización

Antes, durante o después de las distintas operaciones de masterización, en algún momento será necesario realizar el ediciónentendido aquí esencialmente como edición de audioobviamente se aplicará a mezclas acabadas y, en algunos casos, a sus tallos.

Estas operaciones se realizan esencialmente con el "cortar/copiar-pegar"y mediante el desvanecimiento simple y cruzado y sus variantes.

Los objetivos de la edición pueden resumirse en:

• prevención del ruido y limpieza, especialmente al principio y al final de la obra (pero a veces también durante las pequeñas pausas de la representación)
• cortar y fusionar varias partes de la canción (por ejemplo, para la creación de versiones "cortas" y "largas" de la pieza musical básica
• creación de un "fade-out" (fundido de salida) que no existe en una canción, o perfeccionamiento de un fade-out existente

En caso de masterización de troncoses aconsejable disponer de todos los tallospara poder realizar operaciones "paralelas simultáneas" en todas las vías con mayor facilidad, rapidez y sin riesgos.

Se trata principalmente de operaciones que deben realizarse en la cabeza y la cola de cada pista, para determinar ataques y conclusiones limpias, agradables y bien sincronizadas de las mezclas.

Pero a veces también se trata de quitar, mover, añadir partes de la canción para hacer algunas versiones diferentes, que se añadan a la canción principal o la sustituyan.

Por lo tanto, tras las conclusiones preliminares:

• que la mezcla no tenga que ser modificada por el ingeniero de sonido que la creó
• que no es necesario ningún vástago, o tras obtener los necesarios

Yo recomendaría realizar esta operación inmediatamente, para poder dominar por fin los archivos "limpios", entendiendo que siempre será posible corregir algo más tarde, ya que no se trata de procesos "destructivos".

Cortar, silenciar, desvanecer

Empezar a cortar

Debe hacerse exactamente un instante antes del inicio del programa de audio útil (máx. 1ms será perfecto), para eliminar con un corte nítidas y precisas cualquier ruido espurioEl programa de audio no debe tararear o susurrar al principio de la canción, teniendo mucho cuidado de no borrar ni un ápice de los tiempos de ataque del programa de audio (riesgo especialmente alto en canciones con fundido de entradaya que el sonido in crescendo tiende a mezclarse con el ruido de fondo).

Para evitar problemas, monitorice a un volumen alto para detectar hasta la más mínima falta de naturalidad, y muestre conjuntamente la forma de onda convenientemente ampliada.

En caso de duda, será mejor anticiparse unos instantes al punto de corte que arriesgarse a truncar mínimamente la canción.

Comenzar a silenciar

Preverá la adición, en la cabecera de la canción, de un tiempo de silencio absoluto (cabeza-silencio) de aproximadamente 200-500 msidealmente alrededor de 1/3 de segundo (333ms), sin embargo nunca menos de 1/5 de segundo o más de medio segundo.

Este tiempo es aconsejable para garantizar un inicio de la música lo suficientemente rápido pero correcto y limpio, incluso en determinados reproductores que requieren tiempos de arranque especialmente lento (por ejemplo, algunos dispositivos de CD), de lo contrario podría ocurrir que el primer instante del programa de audio sea "escucha truncada".

Iniciar desvanecimiento

Debe tener una duración igual o inferior a Inicio Silencio mencionado anteriormente.

En realidad, esto es más virtual que útil, ciertamente sin efectos audibles, pero garantiza la prevención de cualquier ruido en el ataque.

Fin del corte, silencio, desvanecimiento

Siempre debe incluir completamente los tiempos de corte de la reverb grabada en la mezcla (y también de cualquier reverb que hayamos insertado durante la masterización).

En caso de que la reverberación final grabada en la mezcla parezca demasiado larga, también se puede considerar (junto con el director artístico) acortarla mediante un Corte final estableciendo el punto de finalización de la descomposición, y luego un Fin del desvanecimiento progresiva y bien calibrada, para simular una curva de decaimiento "natural" más rápida que la original.

También puede ocurrir que nos encontremos con una mezcla mal cortada, con un truncamiento demasiado brusco en la cola, en cuyo caso habrá que acortarla convenientemente y difuminarla con una operación de corte y fundido para crear un decaimiento armonioso y gradual.

Todavía puede ocurrir que funcionemos con una mezcla "descolorido"demasiado brusca o poco progresiva, y será nuestra tarea devolverle su gracia, progresividad y limpieza mediante un uso cuidadoso de los automatismos de volumen.

En cualquier caso, al final de la pieza, tras el completo decaimiento del volumen de la pieza y sus resonancias de cola, será bueno añadir un breve Fin del silencio de aproximadamente 200-500 ms o un poco más.

Corte medio, inserción

Ocasionalmente, el cliente también puede solicitar un versión abreviada de la pieza, lo que requerirá la supresión de uno o varios temas musicales centrales y la sincronización precisa de los dos bordes, operada mediante un fundido cruzado.

En ese caso, he aquí algunas recomendaciones:

• en la medida de lo posible, elija los puntos de corte nº 2 en posiciones inmediatamente anteriores a los picos "importantes", situándose unos 1 ó 2 milisegundos antes de ellos; en este caso, el tiempo de crossfade debe ser muy corto (unos 5 ms a caballo entre los 2 segmentos) y debe elegirse una curva de crossfade asimétrica, de forma que se preserve más el pico del segmento derecho, es decir, el "entrante".
• en ausencia de picos importantes, el tiempo de fundido cruzado debe ser más largo, pero intente no superar (si es posible) los 40 ms de fundido cruzado entre los 2 segmentos; si se percibe una reducción de volumen en el fundido cruzado, utilice un fundido cruzado más corto y "alto" (es decir, potenciado); si se percibe una disminución de volumen en el segmento entrante (derecha) con respecto al segmento saliente (izquierda), elija una curva de cruce asimétrica (preservando el ataque del segmento derecho); viceversa, realice exactamente la operación inversa; a veces la asimetría permite una graduación (más o menos asimétrica) y en este caso elija la que producirá un efecto más homogéneo.
• en ambos casos, alargue los tiempos de crossfade mencionados sólo si no encuentra una solución satisfactoria, ya que los tiempos excesivamente largos pueden revelar un "efecto coro" anormal en el punto de crossfading, resultante de la superposición temporal de los dos segmentos implicados.

Advertencias similares para corta y el crossfade en el caso de un segmento adicional dentro de la canción

N.B.

Si la producción requiere la utilización de la pista completa, además de las posibles versiones cortas y/o largas, será aconsejable realizar los cortes al final del proceso de masterización, antes de la medición LUFS y la exportación final, para no tener que repetir varias veces las mismas operaciones.

En el caso de que se requiera una versión de corte único, renunciando al original, será conveniente, en cambio, realizar inmediatamente el corte y posterior cosido, para trabajar sobre un único elemento definitivo.